Visita comentada i trobada entre artista i comissari de l’exposició “Extractes d’un diari màgic” de Miguel Sellers, comissariada per Bernabé Gómez
El projecte Extractes d’un diari màgic mostra el treball de l’alacantí llicenciat en BBAA (*UMH) Miguel Sellers i del seu comissari, Bernabé Gómez, Doctor en BBAA (UMH), dins d’aquest tercer concurs i també la primera activitat de manera presencial després de l’etapa que ens ha restringit la programació dins de les nostres instal·lacions.
L’exposició Extractes d’un diari màgic, de l’artista alacantí Miguel Sellers (Alacant, 1982), s’origina a partir de dos diaris pictòrics personals que serveixen com a porta d’entrada a l’univers creatiu de l’autor. En aquestes pàgines, l’artista ens convida a contemplar la realitat des del seu punt de vista a través del mitjà pictòric, una visió ampliada de la vida plena de colors vibrants, figures imaginades i formes geomètriques, que enriqueix la nostra experiència del quotidià. No s’ha d’oblidar que els diaris tenen aqueixa capacitat màgica per a convertir l’experiència vital en una cosa única. Igual que succeeix amb l’art, com si fora una cosa màgica, qualsevol cosa pot arribar a convertir-se en una cosa especial.
L’artista Miguel Sellers, que prové de l’art urbà sota el pseudònim MISE, desenvolupa des de fa més de dues dècades, un treball pictòric fidel i constant en el context urbà caracteritzat per la llibertat expressiva, la utilització de colors vius, l’ús de la cal·ligrafia i l’exploració de l’espai com a eix temàtic. Les seues investigacions artístiques giren entorn de la revaloració del procés creatiu, l’experimentació plàstica, la cerca de nous materials, la dissolució del marc i la relació art/vida en la creació artística. A grans trets, la seua obra pictòrica, inspirada en l’expressionisme americà, i amb referents com Jean-Michel Basquiat, Paul Klee, Robert Rauschenberg, i fins i tot escultòrics com ara Ángela de la Cruz, cerca mantindre un diàleg entre la creació pictòrica i el seu context mitjançant la utilització d’elements quotidians i composicions que s’expandeixen a l’espai. En la seua pintura es mescla el llenguatge figuratiu amb una varietat de formes i patrons geomètrics que tendeixen a l’abstracció, que conformen una estètica pròpia, on el color i els seus ritmes són el seu senyal d’identitat.
L’objectiu central d’aquesta exposició és valorar el treball pictòric de Miguel Sellers per a acostar els visitants al seu univers creatiu i a la seua manera d’entendre el mitjà pictòric. Per a això, l’espai de la Casa Bardín s’ha abordat mitjançant llenços de format gran i mitjà, obra sobre paper, escultures i la realització d’intervencions pictòriques específiques, realitzades amb objectes i materials oposats, a manera de gran Merzbau. Aquest projecte expositiu està interessat en una concepció híbrida i expandida de la pintura, on la creació i l’experimentació està lligada a l’espai vital i al que succeeix allí. Una fusió entre l’art i la vida on, com deia Arthur C. Danto, tot és possible, que fa que les coses quotidianes, per insignificants que siguen, puguen arribar a convertir-se en una fet artístic en si mateix. Ací radica el poder de l’art, a transformar i enriquir la vida per a convertir l’experiència vital en una cosa única i especial -en un diari màgic-, com diria Jean-Paul Sartre, per a deixar d’existir i començar a viure, o, com diria l’artista, per a deixar-hi de mirar i començar-hi a veure.
Bernabé Gómez Moreno (Comissari)
