El experto en patrimonio cultural Pablo Rosser explicará las peculiaridades de este recinto barroco en el que se custodia la reliquia

El acto se organiza en homenaje póstumo al historiador Lorenzo Hernández Guardiola, estudioso de las manifestaciones artísticas de esta capilla construida en el siglo XVII

El camarín de la Santa Faz, una de las más destacadas expresiones artísticas del barroco en la Comunidad Valenciana, protagoniza una nueva sesión del ciclo “Descubre una obra de arte” que organiza el IAC Juan Gil-Albert. En este caso, el acto ha sido programado también como homenaje póstumo al historiador Lorenzo Hernández Guardiola, el mayor estudioso de este espacio artístico del siglo XVII. El doctor Pablo Rosser, profesor de Didáctica de la Historia en la Universidad de Alicante, será el encargado de explicar las peculiaridades del recinto en la Iglesia de la Santa Faz el viernes 14 de junio a las 19:00 h.

El camarín donde se custodia la reliquia de la Santa Faz en una hornacina destaca por ser una capilla hexagonal situada en el interior del monasterio. En su elaboración participaron el escultor Joseph Vilanova como autor de la talla, el dorador Pere Joan Valero y el pintor Juan Conchillos, que concibió los lienzos que recrean en cado tramo los milagros y momentos principales del inicio de la tradición de la romería, salvo en uno de ellos en el que aparecen los miembros del Consejo de la Ciudad de Alicante que decidieron en 1661 acometer la obra, construida entre 1677 y 1680.

El doctor y especialista en arte barroco Lorenzo Hernández Guardiola, fallecido el pasado mes de noviembre, fue el autor de la primera monografía que se publicó sobre estas manifestaciones artísticas con su libro El camarín de la Santa Faz, una de las ediciones de la celebración del V Centenario de la romería en 1989. Por ese motivo el IAC Juan Gil-Albert, entidad de la que formó parte desde 1995 a 2007 como subdirector del departamento de arte, ha querido organizar esta sesión como homenaje y recuerdo de sus aportaciones.

En esta ocasión el conferenciante será Pablo Rosser Limiñana, doctor en Patrimonio Histórico y Arqueológico, técnico de Patrimonio cultural del Ayuntamiento de Alicante y profesor asociado en la Facultad de Educación de la Universidad de Alicante. Rosser coordina además el curso anual de la UA titulado “La Santa Faz, ¿un nuevo código Da Vinci?”

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El escritor Jaime Siles, una de las voces ya clásicas de la poesía española, es el encargado de cerrar el ciclo “Alimentando lluvias” de este año, organizado por el IAC Juan Gil-Albert. El poeta protagonizará la última sesión con la lectura de una selección de poemas el jueves 13 de junio en la Casa Bardín, a las 19:30 h.

Jaime Siles (Valencia, 1951) irrumpió en la poesía con su poemario Génesis de la luz en 1969 y fue uno de los autores destacados de la joven poesía de los años setenta, llegando a reunir su libros de entonces en la edición de Poesía 1969-1980 y formando parte de importantes antologías.

Publicó posteriormente Música de agua (1983), Premio de la Crítica Valenciana y Premio de la Crítica de poesía castellana, Semáforos. semáforos (1990), Premio Loewe, Himnos tardíos (1999), Premio Internacional Generación del 27, Desnudos y acuarelas (2009), Premio Tiflos de Poesía, Horas extra (2011), Premio Universidad de León de Poesía, Cenotafio: antología poética, 1969-2009 (2011), Tardes de Salamanca (2014) y el más reciente Galería de rara antigüedad (2018), XXVIII Premio de poesía Jaime Gil de Biedma. Recientemente ha editado una antología titulada Un yo sín mí.

Siles, que es Premio Teresa de Ávila por el conjunto de su obra y ganó también el Premio de las Letras Valencianas, es catedrático de Filología Latina en la Universidad de Valencia, miembro de la Real Academia de Cultura Valenciana, crítico literario y traductor. Doctor en Filología Clásica con Premio Extraordinario por la Universidad de Salamanca, ha sido también profesor en esta misma Universidad, en la de Alcalá de Henares y en la de La Laguna, además de profesor visitante en Graz, Salzburgo, Bérgamo, St Gallen, Berna y Wisconsin-Madison.

La exposición Landscapes from nowhere se podrá visitar hasta el 24 de septiembre y la inauguración de hoy martes, incluye una visita guiada

La muestra, comisariada por Iván Albalate, consta de siete cuadros pintados al óleo y más de trescientas fotografías de pequeño formato

Landscapes from nowhere’ es el título de la nueva propuesta cultural del Instituto Alicantino Juan Gil-Albert. De la mano del artista José Antonio Hinojos, la Casa Bardín acogerá hasta septiembre esta exposición que incluye siete cuadros pintados al óleo y más de trescientas fotografías de pequeño formato de impresiones de ploter.

La inauguración tendrá lugar mañana martes, 11 de junio, y contará con una visita guiada por la exposición, comisariada por Iván Albalate, quien ha explicado que el término paisaje es uno de los conceptos más pluriempleados actualmente en diferentes disciplinas científicas y campos de conocimiento. A través de este proyecto el artista pretende mostrar cómo el paisaje representado en la pintura ha ido modificándose a lo largo de las diferentes épocas, a través de convenciones y estilos artísticos, entendidos como fenómenos culturales de expresión y relación de los seres humanos con lo externo a modo de retrato del mundo. Fusiona diferentes “pedazos de paisajes” extraídos de conocidas pinturas de diferentes épocas de la historia del arte, para generar nuevos constructos plásticos o escenarios, que replantean esa relación entre arte y naturaleza.  

Profesor investigador en el departamento de Arte de la Universidad Miguel Hernández de Elche, Hinojos ha centrado la mayor parte de su producción artística en torno a la figuración y la expresión con medios pictóricos y gráficos. Entre las exposiciones individuales más destacadas se encuentran ‘Axis Mundi’ (2017) o ‘El paradigma islamofóbico’, (2015). Ha participado en relevantes muestras colectivas y ha obtenido diferentes premios a nivel nacional, entre los que destacan el Accésit XXXIV Certamen de Pintura S.Soria-Vila de Benissa (2016), Segundo Premio XIX Premio de pintura Pastor Calpena (2015), Primer Premio XLVI Certamen Nacional de Pintura Vila de Sant Joan d´Alacant (2013), Primer Premio III Certamen Nacional de Pintura No al Miedo (2013).

Por su parte, Albalate estudió Bellas Artes en Valencia doctorándose en la Universidad Miguel Hernández de Elche. Desde 2003 es profesor del Departamento de Arte de la Facultad de Bellas Artes de Altea y miembro del grupo de investigación interuniversitario Elástica Variable. Ha participado en diversos proyectos de investigación sobre el uso de aparatos geométricos y ópticos en la realización de imágenes pictóricas desde el punto de vista procesual y técnico, y más concretamente desde el terreno de las Bellas Artes. Además, combina tanto su labor investigadora como su trabajo artístico personas con la participación en el proyecto colectivo La Mutua Artística.